木门艺术与文化的历史传承

木门在整木家装中，作为中国文化艺术重要的元素之一，中国传统原木门和传统的诗、书、画、印艺术并列。传统原木门讲究将形象美和内在美结合，它用优良的木材承载着深厚的中国传统文化，通过艺术的手工造诣让木门既有实用特征，又具艺术感染文化熏陶的效果。

传统原木门，是一个艺术品，而不仅仅是单一的物质器具。中国传统木门发展史中的三大流派如下：

广式作派

"广作"明清家具木门在继承了中国优秀的家具传统的同时，还吸取大量的外来文化艺术，大胆吸取西欧豪华、高雅的家具木门形式，使原来的讲究精细简约的线脚，追求纯真、使用性强的风格，变为追求富丽豪华风格。"广作"明清木门对每一件产品制作都舍得用料，甚至有些一木连做，雕刻纹饰，题材也是非常丰富。有相当数量的传统纹样是以动植物为题材，如：牡丹、松、竹、梅、菊、鹤、鱼、龙、蝙蝠等。除了精雕细刻之外，在材质上表现也是多样化。

苏式作派

"苏作"起源于苏州，是明式家具木门的发源地。苏杭自古繁华，是中国经济较为发达的地区，手工业极为兴盛，商业高度繁荣，这种局面一直持续至今。经济繁荣也让该地区成了文化的中心。在这种大背景下，苏式家具木门流派也应运而生了。

苏式家具木门造型简约大方，线条流畅，尺寸合理，在设计上吸收了宋代家具的风格，用料上木材天生丽质，纹理优美特别是缅甸材，而江南地区不生长这种木材要通过海上运过去，可谓一木千金，所以制作上工匠们都十分珍惜，设计师也是精打细算，设计出相应的木门款式，往往从木材的纹理和大小设计制作出精良的产品，使苏式家具木门长期占据龙头地位。

京式作派

"京作"为北京的内庭产品作法。一般在宫廷珍藏，雕刻题材多为龙凤主题，并多数以穿雕为主，主要为皇室所用，体现高贵典雅、庄重、大气，特别皇宫的宝座屏风更显示强调统治阶级的威严和地位。一般社会阶级只能望洋兴叹。

中国传统木门和传统家具共出一系，在数千年的发展中，逐渐形成鲜明的民族特色文化。唐宋时期，家家户户扣扉而居，席地而坐。而明清家具木门的艺术风貌一直延续到至今。而在清代乾隆早期，家具木门的制作中心仍在广东、苏州和北京，形成中国传统家具木门之中三大流派。